Lou Reed『Live In Italy』〜변함없는 「무인도의 1장」 — Tetsuya Takeda

「무인도에 단 1장만 가져간다면 어떤 앨범인가요?」

고금동서를 막론하고 언급되어온 뻔한 음악 이야기지만, 필자에게는 무려 40년 넘게 이 앨범이 그 1장이다.

루 리드, 1983년 9월 이탈리아에서의 라이브 앨범. 4피스의 심플한 밴드 구성이 타이트하면서도 솔리드한 연주를 만들어내며, 라이브 음원만이 줄 수 있는 생생한 현장감을 맛볼 수 있는 작품이다.

1983년 9월, 이탈리아 — 침체에서 재부상으로

전설의 벨벳 언더그라운드를 거쳐, 솔로가 된 후에는 「Walk On The Wild Side」의 스매시 히트도 있었지만, 이후로는 글램록 쪽으로 치우치거나, 일반 대중이 받아들이기 어려운 노이즈 앨범을 내거나, 한때의 루는 조금 침체되어 있었다고 생각한다.

그 침체기에서 재부상하게 된 계기가 된 것이 「The Blue Mask」（1982년）과 「Legendary Hearts」（1983년）의 녹음에 참여한 전 리차드 헬 & 보이도이즈의 기타리스트, 로버트 콰인과의 만남이다. 이 2장의 스튜디오 앨범부터는 스트레이트하고 스트롱한 사운드로 회귀했고, 그 기세를 몰아 「Legendary Hearts」 발매 당시 진행된 투어에서의 음원이 바로 이 작품이다.

루&콰인, 최강의 4피스

밴드 멤버는 앞서 언급한 콰인에 더해, 베이스에 페르난도 손더스, 드럼에 프레드 마라는 테크니션급 뮤지션들이 백을 탄탄하게 받쳐주었고, 이 멤버로의 활동은 짧은 기간이었지만 루 리드 역사상 최강의 라이브 밴드였다고 생각한다.

특히 곳곳에서 볼 수 있는 루와 콰인의 기타 얽힘이 환상적이며, 지금은 고인이 된 두 사람의 연주를 들을 수 있다는 것만으로도 음원으로 세상에 내놓아준 것에 감사할 뿐이다.

또한, 은근히 대단한 것이 퓨전 출신이라는 손더스의 독특한 베이스 라인이다. 프렛리스 베이스인지, 으르렁거리는 듯한 베이스로 밴드의 연주를 쭉쭉 끌어가는 것을 알 수 있다.

소름 포인트의 베스트 선곡

수록곡은 VU 시대부터 당시 솔로 작품까지 베스트한 선곡. 1곡째 「Sweet Jane」이 시작될 때의 관객들의 열광, 「Rock And Roll」의 엄청난 질주감, 「Some Kinda Love〜Sister Ray」의 파괴적인 기타 솔로, 요소요소에 소름 포인트가 있어서 몇 번을 들어도 감탄하게 된다.

이루어질 수 없는 꿈, 그리고 무인도의 1장

필자는 루의 내한 공연을 4회（1990년, 1996년, 2000년, 2003년） 관람했지만, 이 작품의 밴드 멤버로의 연주를 단 한 번이라도 생으로 보고 싶었다⋯라고, 이 라이브 앨범을 들을 때마다 이루어질 수 없는 일을 생각하게 된다.

참고로, 이 작품의 영상은 아니지만 같은 시기에 진행된 뉴욕 바텀라인에서의 라이브 영상으로 「A Night With Lou Reed」가 발매되었으며, 이것도 필수 구매다. (객석에 앤디 워홀의 모습이 있기도 해서, 시대의 공기까지 그대로 담겨 있다).

40년 넘게 들어도 무인도의 1장이 흔들리지 않는다. 이것은 1장의 앨범이 인생에 줄 수 있는, 최대의 선물인지도 모른다.

편집 후기

Tetsuya Takeda 씨는, 나（나미오）가 20대 때부터의 음악 동료다. 그로부터 수십 년, 그는 지금도 라이브 회장이나 콘서트홀에 발걸음을 옮기며, 음악 생활을 계속 즐기고 있다 — 「음악을 생활의 중심에 두고」 계속 달려가고 있는 사람이다. 최근에는, 좀처럼 같이 놀아주지 않지만.

원고 서두의 「40년 넘게 이 앨범이 무인도의 1장」이라는 한 문장을 읽는 순간, 저도 모르게 고개를 끄덕이게 되었다. 세대는 거의 같다. 벨벳 언더그라운드에서 솔로로 이어지는 루의 발자취를, 당시 레코드 가게 진열대 앞에서 실시간으로 쫓아간 세대의, 공통 감각이 거기에 있다.

특히 인상 깊었던 것은, 루와 로버트 콰인의 기타 얽힘을 「환상적」이라고 단언하는 시점, 페르난도 손더스의 「프렛리스 베이스인지, 으르렁거리는 듯한」이라는 사운드 묘사다. 이런 「사운드 그 자체」를 말할 수 있는 언어는, 수백 번 바늘을 올리고, 뒷면의 크레딧을 몇 시간이고 바라본 사람만이 쓸 수 있다.

지금 와서는, 확실히 이 음원이 남아있어 준 것에 대한 감사밖에 없다 — Takeda 씨의 마지막 말에, 깊이 공감하게 된다.