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71歲人生中最喜歡的藝術家,果然還是吉米罕醉克斯 - Kenji Fukuoka
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71歲人生中最喜歡的藝術家,果然還是吉米罕醉克斯 - Kenji Fukuoka

我一直以為師傅是個「藍調人」。毫不猶豫地回答71歲人生中最喜歡的藝術家是吉米罕醉克斯的福岡先生。高中時代與吉米罕醉克斯的邂逅、唯一能夠翻彈的Little Wing、京都藍調的洗禮,以及至今仍不厭倦的一張專輯Hendrix in the West。他熱情地為我們述說了這些故事。
目錄
  1. 高中時代,與吉米罕醉克斯相遇
  2. Little Wing — 唯一能翻彈的歌曲
  3. 原本各異的喜好,因藍調而統一
  4. 京都藍調的洗禮
  5. 真正的大師級人物
  6. Hendrix in the West — 至今仍不厭倦的一張專輯
  7. 編輯後記

我一直以為師傅是個「藍調人」。

愛媛縣松山市。在這個被稱為音樂之城的土地上,經營著演出場所“9th”和“7th”的福岡先生—我們稱他為「師傅」的人。我聽說他喜歡日本的藍調樂團West Road Blues Band,店裡流淌的氛圍也隱約有著藍調的味道。

所以,當我在電話中問「最喜歡的藝術家是?」時,聽到的回答讓我非常驚訝。

「果然還是吉米罕醉克斯。」

71歲。將人生奉獻給音樂的人,毫不猶豫地這樣說道。

高中時代,與吉米罕醉克斯相遇

福岡先生說他狂聽吉米罕醉克斯是在高中時代。

Jimi Hendrix — 1960年代後半,從根本上改變了電吉他可能性的男人。回饋、哇音踏板、失真。在短短4年的活動期間內,將前所未聞的聲音猛烈地投向世界。

「當然無法翻彈,但是Voodoo Chile、Machine Gun等,主旋律我會用口哨一起跟著節拍。」

無法翻彈。但身體會有反應。用口哨描摹主旋律。這超越了「聆聽」,是與音樂的一體化。我很容易就能想像出年輕時師傅甩著頭髮彈吉他的模樣。

Little Wing — 唯一能翻彈的歌曲

「唯一的抒情歌Little Wing還算勉強能夠翻彈,在大學一年級的樂團裡有演奏過。」

Axis: Bold as Love - The Jimi Hendrix Experience 的專輯封面
Axis: Bold as Love — The Jimi Hendrix Experience

在吉米罕醉克斯的樂曲中,Little Wing佔有特殊的地位。收錄在1967年的『Axis: Bold as Love』中的這首歌,只有短短2分半。前奏的和弦進行細緻而美麗,展現了吉米罕醉克斯「激烈」之外的另一面。

在眾多無法翻彈的歌曲中,只有這一首能夠彈奏。而且還在樂團裡演奏了。那一定是福岡先生與吉米罕醉克斯最接近的瞬間吧。

原本各異的喜好,因藍調而統一

大學一年級的樂團。成員們的喜好各不相同。

「貝斯手喜歡Beatles,另一個吉他手喜歡英式搖滾,鼓手喜歡爵士樂,完全是各走各的路,但決定統一方向就這樣走的就是藍調。」

Beatles、英式搖滾、爵士樂,還有吉米罕醉克斯。方向性完全不同的4個人,唯一能重疊的地方就是藍調。仔細想想,這或許是必然的。Beatles也好、英式搖滾也好、爵士樂也好,還有吉米罕醉克斯也好—大家都是從藍調誕生的。

京都藍調的洗禮

當時,在京都日本的藍調場景正掀起巨大的浪潮。

「京都藍調大流行,我向West Road Blues Band、Blues House等學習請教。」

Blues Power - West Road Blues Band 的專輯封面
Blues Power — West Road Blues Band

West Road Blues Band。1971年在京都結成,是日本藍調的金字塔。擁有永井「佛陀」隆和塩次伸二,在日本的土壤上演奏芝加哥藍調。

「現在回想起來,我認為他們是將藍調改造成日本人喜好的貢獻者。大學時代瘋狂翻彈West Road的歌曲。」

不是直接搬來正宗的藍調,而是用日本人的感性消化吸收,變成自己的聲音。福岡先生用「貢獻者」這個詞來表達這項功績。我認為這是長年觀察音樂的人才有的準確評價。

真正的大師級人物

「John Lee Hooker等真正的大師級人物,我在新宿厚生年金會館聽了很多場。一個人聽的時候也喜歡Otis Spann之類的。」

John Lee Hooker — 用布吉節奏搖撼世界的男人。Otis Spann — 支撐Muddy Waters樂團的芝加哥藍調最頂尖鋼琴手。

「一個人聽的時候是Otis Spann」—我喜歡這句話。除了眾人一起熱鬧的藍調之外,還有陪伴一個人時光的音樂。說那就是Otis Spann的感覺,我認為是只有深愛音樂的人才擁有的寧靜奢侈。

Hendrix in the West — 至今仍不厭倦的一張專輯

Hendrix in the West - Jimi Hendrix 的專輯封面
Hendrix in the West — Jimi Hendrix

『Hendrix in the West』是吉米罕醉克斯去世後發行的現場專輯。收錄了1969年到1970年的舞台演出。

Johnny B. Goode、Voodoo Chile、Little Wing、Red House — 與錄音室錄音截然不同的活生生的聲音就在這裡。特別是Voodoo Chile的現場版本,記錄了吉米罕醉克斯的吉他完全在「說話」的瞬間。

福岡先生高中時代用口哨描摹的Voodoo Chile。大學時唯一能翻彈的Little Wing。這兩首歌都以現場版本收錄在這張專輯中。

「至今仍不厭倦的專輯,就是吉米罕醉克斯的In the West和West Road。真的不會厭倦呢~~」

71年的人生中,應該聽過數千張唱片和CD吧。在其中能斷言「不厭倦」的專輯存在。這是幸福的事,我想師傅至今仍對能在高中時代遇到那張專輯的自己心懷感謝。

編輯後記

我(Namio)在20多歲的時候,在師傅的演出場所“7th”打工。

因此結交了許多朋友。也認識了音樂人。每天都很刺激,沉溺在音樐中的日子。雖然用著蹩腳的吉他也讓我上台演出,能夠與憧憬的藝術家們以及一生都不會斷絕聯繫的朋友們一起度過每一天。那是非常幸福的日子。

用無比深厚的胸懷迎接這一切的就是師傅。

其實,他是我人生導師之一。

這篇專欄,源自於那位師傅傳來的一則訊息。「71歲人生中最喜歡的藝術家,果然還是吉米罕醉克斯。」—我想要珍重地傳達這句話。

Hendrix in the West

Hendrix in the West

Jimi Hendrix

1970

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作者

Kenji Fukuoka

Kenji Fukuoka

為我(Namio)沉迷音樂奠定基礎的人。在音樂之城松山經營Live House "9th"和"7th",為眾多音樂人和音樂夥伴創造了聚集的世界。我Facebook封面上的Gibson 335吉他也是從「Master」(暱稱)那裡接手的。他自己也作為音樂人度過人生,最終以提供Live House的形式與音樂相伴。目前的活動頗為神秘,但一切安好。