概要
モーリス・ラヴェルの「ボレロ」は、1928年に作曲され、1929年に初版が出版された単一楽章の管弦楽曲です。バレエダンサーのイダ・ルビンシュタインの委嘱により作曲されました。この作品は、催眠術のように繰り返される2つの主題、徐々に高まるクレッシェンド、そしてスペイン風のリズムで知られています。ラヴェル自身は、この作品をオーケストレーションと持続的なクレッシェンドの実験と表現しました。
「ボレロ」は、2つの類似した主題が一定のスネアドラムのリズムで18回繰り返される構成となっています。楽曲の変化は、2つの主題のオーケストレーション、壮大なクレッシェンド、そして終盤の意外な転調によってもたらされます。ラヴェル自身はこの作品の人気に驚きましたが、「ボレロ」は彼の最も有名な作品となりました。
レコーディング情報
1928年に作曲された。最初の録音は、1930年1月13日にピエロ・コッポラによってグラモフォン社で行われた。ラヴェルはこの録音セッションに立ち会った。翌日、ラヴェルはポリドール社のために自身の録音でラムルー管弦楽団を指揮した。
トラックハイライト
- Boléro — メイントラックであり、ほぼ唯一のトラックで、反復的なテーマとクレッシェンドで知られている。
参加ミュージシャン
- Maurice Ravel (作曲家)
- Ida Rubinstein (委嘱バレエ)
- Piero Coppola (指揮者（初録音）)
- Serge Koussevitzky (指揮者（初期録音）)
- Willem Mengelberg (指揮者（初期録音）)
音楽的意義
ラヴェルの「ボレロ」は、その独特な構成とクラシック音楽および大衆文化への影響力において重要な作品です。他のクラシック作曲家、ジャズミュージシャン、映画音楽作曲家にも影響を与えたことで知られています。1979年の映画『10』で使用されたことで、この曲は再び注目を集めました。ラヴェル自身は、その人気ぶりに驚き、「音楽のない作品」と評しましたが、今やクラシック音楽のレパートリーの中でも最も認知度が高く、長く愛され続ける作品の一つとなっています。
ラヴェルはボレロがこれほどまでに人気を博したことに驚いた。彼はボレロを単なるオーケストレーションの実験と考えていたからだ。おそらく作り話であろう逸話によると、初演の際、ある女性がラヴェルは気が狂っていると叫んだところ、彼は「君は曲を理解している」と答えたという。
トラックリスト
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